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domingo, marzo 30, 2025

Carlos Drummond de Andrade / Poema de la necesidad




Es preciso casar a Juan,
es preciso soportar a Antonio,
es preciso odiar a Melquíades,
es preciso sustituirnos todos.

Es preciso salvar el país,
es preciso creer en Dios,
es preciso pagar las deudas.
es preciso comprar una radio,
es preciso olvidar a fulana.

Es preciso estudiar volapuk*
es preciso estar siempre borracho,
es preciso leer a Baudelaire, 
es preciso recoger las flores
de las que rezan viejos autores.

Es preciso vivir con los hombres,
es preciso no asesinarlos,
es preciso tener manos pálidas
y anunciar EL FIN DEL MUNDO.

*Lengua artificial de comunicación internacional, antecesora del Esperanto. 

Sentimento do Mundo, 1940.

Carlos Drummond de Andrade (Itabira, Brasil, 1902 - Rio de Janeiro, Brasil, 1987 )
Traducción de Ricardo Ruiz

Más poemas de Carlos Drummond de Andrade, traducidos por distintos traductores, en Otra Iglesia Es Imposible


Poema da necessidade


É preciso casar João,
é preciso suportar Antônio,
é preciso odiar Melquíades
é preciso substituir nós todos.

É preciso salvar o país,
é preciso crer em Deus,
é preciso pagar as dívidas,
é preciso comprar um rádio, 
é preciso esquecer fulana.

É preciso estudar volapuque*,
é preciso estar sempre bêbado,
é preciso ler Baudelaire,
é preciso colher as flores
de que rezam velhos autores.

É preciso viver com os homens,
é preciso não assassiná-los,
é preciso ter mãos pálidas
e anunciar O FIM DO MUNDO.

*Volapuk: Língua artificial de comunicação internacional, antecessora do Esperanto.
---
Foto: Carlos Drummond de Andrade, Templo Cultural Delfos

martes, diciembre 24, 2024

Carlos Drummond de Andrade / El sobreviviente


Imposible componer un poema a esta altura de la
evolución de la humanidad.
Imposible escribir un poema -una línea aunque sea- de
verdadera poesía.
El último trovador murió en 1914.
Tenía un nombre del que ninguno se acuerda más.

Hay máquinas terriblemente complicadas para las
necesidades más simples.
Si quiere fumar un puro apriete un botón.
Las camperas se abotonan por electricidad.
El amor se hace sin cables.
No se precisa estómago para la digestión.

Un sabio declaró en El Diario que todavía falta
mucho para llegar a un nivel razonable de
cultura. Pero para entonces, felizmente, estaré muerto.

Los hombres no mejoran
y se matan como chinches.
Las chinches heroicas renacen.

Inhabitable, el mundo está cada vez más habitado.
Y si los ojos reaprendiesen a llorar sería un segundo
diluvio.

(Desconfío que escribí un poema).

Alguna poesía, 1930.

Carlos Drummond de Andrade (Itabira, Minas Gerais, Brasil, 1902 - Rio de Janeiro, Brasil, 1987 )
Traducción de Ricardo Ruiz

Más poemas de Carlos Drummond de Andrade, traducidos por distintos traductores, en Otra Iglesia Es Imposible


O Sobrevivente

Impossível compor um poema a essa altura da
evolução da humanidade.
Impossível escrever um poema – uma linha que seja –
de verdadeira poesia.
O último trovador morreu em 1914.
Tinha um nome de que ninguém se lembra mais.

Há máquinas terrivelmente complicadas para as
necessidades mais simples.
Se quer fumar um charuto aperte um botão.
Paletós abotoam-se por eletricidade.
Amor se faz pelo sem-fio.
Não precisa estômago para digestão.

Um sábio declarou a O Jornal que ainda falta
muito para atingirmos um nível razoável de
cultura. Mas até lá, felizmente, estarei morto.

Os homens não melhoram
e matam-se como percevejos.
Os percevejos heróicos renascem.

Inabitável, o mundo é cada vez mais habitado.
E se os olhos reaprendessem a chorar seria um
segundo dilúvio.

(Desconfio que escrevi um poema).

Alguma poesia, 1930
---

domingo, julio 14, 2024

Ferreira Gullar / Fotografía de Mallarmé



es una foto
premeditada
como un crimen
basta
fijarse en el arreglo
de las ropas el pelo
la barba todo
adrede preparado
-un gesto y la manta
equilibrada sobre
los hombros
caerá- y
especialmente la mano
como la lapicera
detenida
encima de la
hoja en blanco: todo
a espera
de la eternidad
se sabe:
después del clic
la escena se deshizo en la
rue de rome la vida volvía
a fluir imperfecta
pero
eso la foto no lo
captó porque la foto
es la pose la suspensión
del tiempo
ahora
meras manchas
en el papel raso
pero ocurre que
tu mirada
encuentra la de él
(mallarmé) que
allá
desde el fondo
de la muerte
mira

[Muitas vozes, 1999]

Ferreira Gullar (São Luís do Maranhão, Brasil, 1930 - Río de Janeiro, Brasil, 2016), La Jornada Semanal, n° 268, México, 23 de abril de 2000
Traducción de Alfredo Fressia
Envío de Jonio González

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FOTOGRAFIA DE MALLARMÉ

é uma foto
premeditada
como um crime
basta
reparar no arranjo
das roupas os cabelos
a barba tudo
adrede preparado
— um gesto e a manta
equilibrada sobre
os ombros
cairá — e
especialmente a mão
com a caneta
detida
acima da
folha em branco: tudo
à espera da eternidade
sabe-se
após o clique
a cena se desfez na
rue de Rome a vida voltou
a fluir imperfeita
mas
isso a foto não
captou que a foto
é a pose a suspensão
do tempo
agora
meras manchas
no papel raso
mas eis que
teu olhar
encontra o dele
(Mallarmé) que
ali
do fundo
da morte
---
Foto: Ferreira Gullar, San Pablo, 2015 Greg Salibian/Fronteras del Pensamiento

sábado, julio 06, 2024

Franklin Alves Dassie / De "A vida dos espectros"




Introducción a la metodología de los espectros

Un perro atraviesa la calle y me atraviesa. Una escola de samba
atraviesa el tiempo y no lo atraviesa. Estos son los espectros
para animar la vida de aquellos que creen tener vida
–aquellos que no son tratados bien por la vida.

La vida sin fin, melancolía. La vida sin fin, sandía.

Era el último invierno del mundo, mejor, el último infierno
del mundo. La última historia del mundo. La última pregunta
peligrosa del mundo. ¡Ah! La última pregunta peligrosa. Pero
realmente peligroso es pensar que hay preguntas peligrosas.

Escribo que soy -aquel-que–no-soy. Pero son ellos
los que escriben eso.

La metodología de los espectros es la metodología de los errores
–un objetivo pasa a ser cualquier cosa menos un objetivo.
Cul-de-sac.


Autorretrato u Hombre desesperado

Dos hombres conversan durante una cena en el Quartier Latin.
Conversan sobre arte, política, arte y política, sobre las nubes,
sobre las galerías, sobre dinero, –uno de ellos arriesga una
frase en inglés: “Money is a root of all evil”.
Conversan sobre la relación del dinero con la desesperación,
hablan de una gran guerra, después de otra gran guerra y,
por fin, de la rebelión de la naturaleza. Combinan una visita
al Museo de Historia Natural, que nunca realizan. Uno era
un pintor recién llegado a París, el otro era escritor. Uno promete
pintar el retrato del otro, el otro promete un ensayo
sobre aquel que pintaría su retrato.

Ningún ensayo fue escrito, pero la pintura fue hecha en mil
ochocientos cuarenta y ocho.
Este es el comienzo de la historia de los espectros.

Cuando los espectros hablan, hablan muy fuerte, de ahí que
siempre tengo un dolor de cabeza intenso después de que ellos hablan.

Franklin Alves Dassie (Niteroi, Brasil, año de nacimiento no declarado), A vida dos espectros, Círculo de Poemas, San Pablo, 2022
Traducción de José Ioskyn y Mario Nosotti, Op. Cit., junio 12, 2024
---

lunes, junio 17, 2024

Carlos Drummond de Andrade / Sentimiento del mundo



Tengo apenas dos manos
y el sentimiento del mundo,
pero estoy lleno de esclavos,
mis recuerdos escurren
y el cuerpo transige
en la confluencia del amor.

Cuando me levante, el cielo
estará muerto y saqueado,
yo mismo estaré muerto,
muerto mi deseo, muerto
el pantano sin acordes.

Los camaradas no dijeron
que había una guerra 
y era necesario
traer fuego y alimento.
Me siento disperso,
anterior a fronteras
humildemente les ruego
que me perdonen.

Cuando los cuerpos pasen
me quedaré solo
deshilando el recuerdo
del campanero, de la viuda y del microscopista
que habitaban la barraca
y no fueron encontrados 
al amanecer

ese amanecer
más noche que la noche.

Carlos Drummond de Andrade (Itabira, Minas Gerais, Brasil, 1902 - Rio de Janeiro, Brasil, 1987), Sentimento do mundo [1940], Companhia Das Letras, San Pablo, Brasil, 2012
Versión de Jorge Aulicino

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Sentimento do mundo 

Tenho apenas duas mãos
e o sentimento do mundo,
mas estou cheio de escravos,
minhas lembranças escorrem
e o corpo transige
na confluência do amor.

Quando me levantar, o céu
estará morto e saqueado,
eu mesmo estarei morto,
morto meu desejo, morto
o pântano sem acordes.

Os camaradas não disseram
que havia uma guerra
e era necessário
trazer fogo e alimento.
Sinto-me disperso,
anterior a fronteiras,
humildemente vos peço
que me perdoeis.

Quando os corpos passarem,
eu ficarei sozinho
desfiando a recordação
do sineiro, da viúva e do microscopista
que habitavam a barraca
e não foram encontrados
ao amanhecer

esse amanhecer
mais noite que a noite.
---

jueves, mayo 30, 2024

Manuel Bandeira / Chanchito de la India




Cuando yo tenía seis años
Gané un chanchito de la India.
¡Qué dolor al corazón me daba!
Porque el animalito sólo quería estar bajo la cocina
Lo llevaba a la sala
A los lugares más bonitos y limpios
A él no le gustaba:
Quería estar bajo la cocina.
No hacía ningún caso de mis atenciones.

- Mi chanchito de la India fue mi primera enamorada.

Libertinagem, 1930

Manuel Bandeira (Recife, Brasil, 1886 - Río de Janeiro, Brasil, 1968), Aeroplanos de Birmânia, 12.09-2021
Versión de Jorge Aulicino

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Nota del traductor: En la Argentina se llamaba Chachito de la India al que España impuso como Conejillo de Indias en el mundo de los lenguajes castellanos. La Argentina no utiliza el sufijo "illo/illa" para los diminutivos, sino "ito/ita", y a aquel "conejillo", lo veíamos más bien como "chanchito", que se corresponde casi literalmente con la denominación que usa Bandeira en este poema.


Porquinho-da-Índia 

Quando eu tinha seis anos
Ganhei um porquinho-da-índia.
Que dor de coração me dava
Porque o bichinho só queria estar debaixo do fogão!
Levava ele pra sala
Pra os lugares mais bonitos mais limpinhos
Ele não gostava:
Queria era estar debaixo do fogão.
Não fazia caso nenhum das minhas ternurinhas . . .
 
— O meu porquinho-da-índia foi minha primeira namorada.

---

miércoles, mayo 29, 2024

Carlos Drummond de Andrade / Elegía 1938


Trabajas sin alegría para un mundo caduco,
donde las formas y las acciones no encierran ningún ejemplo.
Practicas laboriosamente los gestos universales,
sientes calor y frío, falta de dinero, hambre y deseo sexual.

Héroes llenan los parques de la ciudad en que te arrastras,
y preconizan la virtud, la renuncia, la sangre fría, la concepción.
A la noche, si hay neblina, abren paraguas de bronce
o se retiran a los volúmenes de siniestras bibliotecas.

Amas la noche por el poder de aniquilamiento que encierra
y sabes que, durmiendo, los problemas te dispensan de morir.
Mas el terrible despertar prueba la existencia de la Gran Máquina
y te repone, pequeñito, enfrente de indescifrables palmeras.

Caminas entre muertos y con ellos conversas
sobre cosas del tiempo futuro y negocios del espíritu.
La literatura estragó tus mejores horas de amor.
Al teléfono perdiste mucho, muchísimo tiempo de sembrar.

Corazón orgulloso, tienes prisa de confesar tu derrota
y dejar para otro siglo la felicidad colectiva.
Aceptas la lluvia, la guerra, el desempleo y la injusta distribución
porque no puedes, solo, dinamitar la isla de Manhattan.

Sentimento do mundo, 1940

Carlos Drummond de Andrade (Itabira, Minas Gerais, Brasil, 1902 - Rio de Janeiro, Brasil, 1987 )
Traducción de Ricardo Ruiz

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Elegia 1938

Trabalhas sem alegria para um mundo caduco,
onde as formas e as ações não encerram nenhum exemplo.
Praticas laboriosamente os gestos universais,
sentes calor e frio, falta de dinheiro, fome e desejo sexual.

Heróis enchem os parques da cidade em que te arrastas,
e preconizam a virtude, a renúncia, o sangue-frio, a concepção.
À noite, se neblina, abrem guarda-chuvas de bronze
ou se recolhem aos volumes de sinistras bibliotecas.

Amas a noite pelo poder de aniquilamento que encerra
e sabes que, dormindo, os problemas te dispensam de morrer.
Mas o terrível despertar prova a existência da Grande Máquina
e te repõe, pequenino, em face de indecifráveis palmeiras.

Caminhas entre mortos e com eles conversas
sobre coisas do tempo futuro e negócios do espírito.
A literatura estragou tuas melhores horas de amor.
Ao telefone perdeste muito, muitíssimo tempo de semear.

Coração orgulhoso, tens pressa de confessar tua derrota
e adiar para outro século a felicidade coletiva.
Aceitas a chuva, a guerra, o desemprego e a injusta distribuição
porque não podes, sozinho, dinamitar a ilha de Manhattan.
---
Foto: Carlos Drummond de Andrade, c.1942 Instituto Moreira Salles (IMS)

lunes, marzo 25, 2024

Carlos Drummond de Andrade / Tres poemas



Congreso Internacional del Miedo

Provisoriamente no cantaremos el amor,
que se refugió más abajo de los subterráneos.
Cantaremos el miedo, que esteriliza los abrazos,
no cantaremos el odio porque eso no existe,
existe apenas el miedo, nuestro padre y nuestro compañero,
el miedo grande de los sertones, de los mares, de los desiertos,
el miedo de los soldados, el miedo de las madres, el miedo de las iglesias,
cantaremos el miedo de los dictadores, el miedo de los demócratas,
cantaremos el miedo de la muerte y el miedo de después de la muerte,
después moriremos de miedo
y sobre nuestras tumbas nacerán flores amarillas y miedosas.

Sentimento do mundo, 1940


Vida menor

La fuga de lo real,
más lejos aún, la fuga de lo fantástico,
más lejos del todo, la fuga de uno mismo,
la fuga de la fuga, el exilio
sin agua y sin palabra, la pérdida
voluntaria de amor y memoria,
el eco
ya sin corresponder al llamado, y éste fundiéndose,
la mano volviéndose enorme y desapareciendo
desfigurada, todos los gestos finalmente imposibles,
si no inútiles,
lo innecesario del canto, la limpieza
del color, ni brazo a moverse ni uña creciendo.
No la muerte, sin embargo.
Sino la vida: captada en su forma irreductible,
ya sin ornato o comentario melódico,
vida a que aspiramos como paz en el cansancio
(no la muerte)
vida mínima, esencial; un comienzo; un sueño;
menos que tierra, sin calor; sin ciencia ni ironía;
lo que se pueda desear de menos cruel: vida
en que el aire, no respirando, más participe;
ningún gasto de tejidos; ausencia de ellos;
confusión entre mañana y tarde, ya sin dolor,
porque el tiempo ya no se divide en partes; el tiempo
eludido, domado.
No lo muerto ni lo eterno o lo divino,
apenas lo vivo, lo pequeñito, callado, indiferente
y solitario vivo.
Eso estoy buscando.

A rosa do povo, 1945


La casa del tiempo perdido

Golpeé a la puerta del tiempo perdido, nadie atendió.
Golpeé una segunda vez y otra más y otra.
No hubo respuesta.
La casa del tiempo perdido está cubierta de hiedra
por la mitad; la otra mitad son cenizas.

Casa donde no vive nadie, y yo golpeando y llamando
por el dolor de llamar y no ser escuchado.
Simplemente golpear. El eco devuelve
mis ansias de entreabrir esos palacios helados.
La noche y el día se confunden en esperar,
en golpear y golpear.

El tiempo perdido ciertamente no existe.
Es un caserón vacío y condenado.

Farewell, póstumo, 1996

Carlos Drummond de Andrade (Itabira, Brasil, 1902 - Rio de Janeiro, Brasil, 1987), Nova reunião, Companhia das Letras, San Pablo, 2015
Traducciones inéditas de Ricardo Ruiz

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Congresso Internacional do Medo

Provisoriamente não cantaremos o amor,
que se refugiou mais abaixo dos subterrâneos.
Cantaremos o medo, que esteriliza os abraços,
não cantaremos o ódio porque esse não existe,
existe apenas o medo, nosso pai e nosso companheiro,
o medo grande dos sertões, dos mares, dos desertos,
o medo dos soldados, o medo das mães, o medo das igrejas,
cantaremos o medo dos ditadores, o medo dos democratas,
cantaremos o medo da morte e o medo de depois da morte,
depois morreremos de medo
e sobre nossos túmulos nascerão flores amarelas e medrosas.


Vida menor

A fuga do real,
ainda mais longe a fuga do feérico,
mais longe de tudo, a fuga de si mesmo,
a fuga da fuga, o exílio
sem água e palavra, a perda
voluntária de amor e memória,
o eco
já não correspondendo ao apelo, e este fundindo-se,
a mão tornando-se enorme e desaparecendo
desfigurada, todos os gestos afinal impossíveis,
senão inúteis, a desnecessidade do canto, a limpeza
da cor, nem braço a mover-se nem unha crescendo.
Não a morte, contudo.
Mas a vida: captada em sua forma irredutível,
já sem ornato ou comentário melódico,
vida a que aspiramos como paz no cansaço
(não a morte)
vida mínima, essencial; um início; um sono;
menos que terra, sem calor; sem ciência nem ironia;
o que se possa desejar de menos cruel: vida
em que o ar, não respirando, mais envolva;
nenhum gasto de tecidos; ausência deles;
confusão entre manhã e tarde, já sem dor,
porque o tempo não mais se divide em sessões; o tempo
elidido, domado.
Não o morto nem o eterno ou o divino,
apenas o vivo, o pequenino, calado, indiferente
e solitário vivo.
Isso eu procuro.


A casa do tempo perdido

Casa onde não mora ninguém, e eu batendo e chamando
pela dor de chamar e não ser escutado.
Simplesmente bater. O eco devolve
minha ânsia de entreabrir esses paços gelados.
A noite e o dia se confundem no esperar,
no bater e bater.

O tempo perdido certamente não existe.
É o casarão vazio e condenado.
---
Imagen: retrato de Carlos Drummond de Andrade. O Globo, Rio de Janeiro

lunes, enero 01, 2024

Mário Quintana / Investigación




En la agradable penumbra de la biblioteca,
leo viejos periódicos
y
de sus anuncios prescritos,
de sus novedades caducadas,
de sus poetas muertos desde hace tanto tiempo que parecen
de nuevo noveles,
de las ferocísimas campañas políticas del año 1919…
brotan como globos mis sábados azules,
las horas bebidas a tragos
(en un vaso azul)
y las calles de polvo y sol donde bailan solos
mis zapatos de colegial.

Mário Quintana (Alegrete, Brasil, 1906 - Porto Alegre, Brasil, 1994), Antología, Rialp, Madrid, 2019
Traducción de Enrique García-Máiquez
Envío de Jonio González

Más poemas de Mário Quintana en castellano en Alpialdelapalabra - El Ganso Negro 


Pesquisa

Na gostosa penumbra da Biblioteca Pública,
leio velhos jornais
e
dos anúncios prescritos
das novidades caducas
dos poetas mortos há tanto tempo que parecem
de novo estreantes
das ferocíssimas campanhas politicas do ano de 1919
- brotam como balões meus sábados azuis,
as horas bebidas aos goles
(num copo azul),
e as ruas de poeira e sol onde bailam sozinhos
os meus sapatos de colegial.

---
Foto: IMS

domingo, octubre 15, 2023

Lêdo Ivo / La hoguera



Quema cuanto puedas:
las cartas de amor
las cuentas telefónicas
el cesto de ropa sucia
las escrituras y certificados
la deslealtad de los colegas resentidos
la confesión interrumpida
el poema erótico que confirma la impotencia
y anuncia la arteriosclerosis
los recortes antiguos y las fotografías amarillentas.
No dejes a los voraces herederos
ninguna herencia de papel.

Sé como los lobos: muere en la madriguera
y sólo muestra tus afilados dientes a los canallas.
Vive y muere cerrado como un caracol.
Dile siempre no a la escoria electrónica.

Destruye los poemas inacabados, los borradores,
las variaciones y los fragmentos
que provocan el orgasmo tardío de filólogos y eruditos.
No dejes a los catadores de basura literaria ninguna migaja.
No confíes a nadie tu secreto.
La verdad no puede ser dicha.

[Curral de peixe, 1995]

Lêdo Ivo (Maceió, Brasil, 1924 - Sevilla, España, 2012), Omegalfa, Biblioteca Libre, Cuaderno de Poesía Crítica nº 83, agosto de 2014
Traducción de Lucas Sarasibar
Envío de Jonio González


Foto: Academia Brasileira de Letras


A QUEIMADA

Queime tudo o que puder:
as cartas de amor
as contas telefônicas
o rol de roupas sujas
as escrituras e certidões
as inconfidências dos confrades ressentidos
a confissão interrompida
o poema erótico que ratifica a impotência
e anuncia a arteriosclerose
os recortes antigos e as fotografias amareladas.
Não deixe aos herdeiros esfaimados
nenhuma herança de papel.

Seja como os lobos: more num covil
e só mostre à canalha das ruas os seus dentes afiados.
Viva e morra fechado como um caracol.
Diga sempre não à escória eletrônica.

Destrua os poemas inacabados, os rascunhos,
as variantes e os fragmentos
que provocam o orgasmo tardio dos filólogos e escoliastas.
Não deixe aos catadores do lixo literário nenhuma migalha.
Não confie a ninguém o seu segredo.
A verdade não pode ser dita.

viernes, agosto 18, 2023

Tomás Antônio Gonzaga / Dos poemas con Cupido



XLIV

El diestro Cupido un día
extrajo finos colores
de frescos lirios y rosas,
de jazmines y otras flores.

Con las más delgadas plumas
usa de una y de otra tinta,
y en los ángulos de cobre
a cuatro bellezas pinta.

Por hacer pensar a todos,
en su liso centro escribe
un letrero, que pregunta:
¿Este espacio a quién se debe?

Venus, que vio la pintura,
leyó la letra ingeniosa,
puso debajo: de él cedo;
dése a Marilia fermosa.


XLVI

Cupido, tirando
del hombro la aljaba,
en campo de flores
contento jugaba.

Y el cuerpo tiernito
después, enfadado,
incauto reclina
en el verde prado.

Marilia fermosa,
que al dios conocía,
oculta acechaba
cuanto él hacía.

Mal juzga que duerme,
se llega, contenta,
las armas le hurta,
y el dios no la siente.

Los Faunos, mal vieron
las armas robadas,
dejaron la grutas
soltando risadas.

Recuerda Cupido,
y la causa viendo,
a cuantos lo insultan
responde diciendo:

-¿Teméis las saetas
en mis manos crudas?
Veréis lo que pueden
ahora en las suyas.

Tomás Antônio Gonzaga (Miragaia, Portugal, 1744 - Isla de Mozambique, Mozambique, 1810), Marilia de Dirceo, Universidad de San Pablo y Fondo de Cultura Económica, México, 2002
Traducción de Jorge Ruedas de la Serna 


Imagen: Tomás Antônio Gonzaga, grabado del siglo XIX Biblioteca Nacional Digital del Brasil

XLIV

O destro Cupido um dia
extraiu mimosas cores
de frescos lírios e rosas,
de jasmins e de outras flores.

Com as mais delgadas penas
usa de uma, e de outra tinta,
e nos ângulos do cobre
a quatro belezas pinta.

Por fazer pensar a todos
no seu liso centro escreve
um letreiro, que pergunta:
Este espaço a quem se deve?

Vênus, que viu a pintura,
e leu a letra engenhosa,
pôs por baixo: Eu dele cedo;
dê-se a Marília formosa.


XLVI

Cupido tirando
dos ombros a aljava
num campo de flores,
contente, brincava.

E o corpo tenrinho
depois, enfadado,
incauto reclina
na relva do prado.

Marília formosa,
que ao deus conhecia,
oculta espreitava
quanto ele fazia.

Mal julga que dorme
se chega, contente,
as armas lhe furta,
e o deus a não sente.

Os Faunos, mal viram
as armas roubadas,
saíram das grutas
soltando risadas.

Acorda Cupido,
e a causa sabendo,
a quantos o insultam
responde, dizendo:

-Temíeis as setas
nas minhas mãos cruas?
Vereis o que podem
Agora nas suas.

jueves, diciembre 29, 2022

Simone Brantes / Tres poemas



Si no viajaste en las vacaciones
y te quedaste escribiendo en casa
después sentirás que es como si hubieses viajado
si escribiste y te gustó escribir
aunque te haya pesado
la casa vacía (pues todos a diferencia tuya
viajaron), el calor, el barullo de la calle,
del bar donde todos los caminos del barrio
confluyen, el miedo a no dar abasto con la tarea
Si escribiste, si te
gustó escribir, si temiste
si gozaste, si el punto final
llegó sólo cuando era necesario
ahora mirás y sentís
que hiciste el viaje, el texto es aquel paisaje
distante que atravesaste
sin poder siquiera sacar un retrato

                   para Flávia Trocoli y Alberto Pucheu



Brote

Yo estaba en un brote. Y el brote se manifestaba así: la lengua 
había crecido dentro de la boca y no tenía control sobre ella. 
Tanto se podía doblar hacia la garganta causando la horrorosa 
sensación de asfixia cuanto avanzar y salir por la boca. El hecho 
es que no conseguía usarla para expresarme y eso repercutía 
no sólo en las palabras, también en los gestos (como si fuesen 
concebidos y ejecutados dentro de la boca) atropellados, 
emperrados. La sensación era horrible y no entendí como no 
me desperté gritando, como sólo fui recordando el sueño a lo 
largo de la mañana. Ya estaba en camino al mercado cuando, 
acompañada de algunos fragmentos de ese sueño, me crucé 
con una moto vieja y desplumada que ostentaba en el motor 
un adhesivo brillante con el siguiente dicho: “Dé vacaciones 
a su lengua. Use la cabeza”. 


*

Me paré debajo de un almendro 
de hojas recién nacidas
era increíble que estuviesen allí
tan frágiles y ya tan capaces
de soportar el golpe del viento y de la luz
de aquella mañana en Copacabana
Me quedé parada mirando
pasmada hacia arriba
cuando una mendiga
se irguió de un banco
oculto en alguna 
sombra gritando
muy irritada

Después la loca soy yo
Después yo soy la loca

Simone Brantes (Nova Friburgo, Brasil, 1963), Tejer y destejer, 7 poetas contemporáneas del Brasil *, selección y traducción de Agustina Roca, Bajo la Luna, Buenos Aires, 2020



* La antología la integran poemas de Ana Martins Marques, Annita Costa Malufe, Claudia Roquette-Pinto, Izabela Leal, Josely Vianna Baptista, Lu Menezes y Simone Brantes, algunos de ellos pubicados en este blog [N. del Ad.]


Se você não viajou nas férias
mas ficou escrevendo em casa
depois você vai ver é como se tivesse viajado
se você escreveu e gostou de escrever
mesmo que sobre você tenha pesado
a casa vazia (pois todos ao contrário de você
viajaram), o calor, o barulho da rua,
do bar aonde todos os caminhos do bairro
vêm dar, o medo de não dar conta do recado
Se você escreveu, se você
gostou de escrever, se você temeu
se você gozou, se o ponto final
veio só quando era necessário
você agora olha e sente
que fez a viagem, o texto é aquela paisagem
distante que você atravessou
sem poder sequer tirar um retrato

                        para Flávia Trocoli y Alberto Pucheu


Surto

Eu estava em surto. E o surto se manifestava assim: dentro 
da boca a língua havia crescido e eu não tinha mais controle 
sobre ela. Tanto podia recuar na direção da garganta causando 
a horrorosa sensação de sufocamento quanto podia avançar 
e sair da boca. O fato é que não conseguia usá-la para me 
expressar e isso tornava não apenas as palavras, mas também 
os gestos (como se fossem concebidos e executados dentro 
da boca) engrolados, perros. A sensação era horrível e não 
entendi como não acordei gritando, como só ao longo da 
manhã fui me lembrando do sonho. Já estava a caminho do 
mercado quando, acompanhada de alguns fragmentos desse 
sonho, passei por uma moto velha e depenada que ostentava 
no motor um adesivo brilhante com o seguinte dizer: “Dê 
férias à sua língua. Use a cabeça”.

*

Parei debaixo de uma amendoeira
de folhas recém-nascidas
era incrível que estivessem ali
tão frágeis e já tão capazes
de suportar o tranco do vento e da luz
daquela manhã de Copacabana
Fiquei parada olhando
pasma para o alto
quando então uma mendiga
se ergueu de um banco
oculto em alguma 
sombra gritando 
muito revoltada

Depois a louca sou eu
Depois eu sou a louca

viernes, diciembre 23, 2022

Lu Menezes / Escafandra para Narciso



 
En el siglo de las luces, asombró un luminar de la razón 
que hasta al fondo del océano, “donde el ojo humano
raramente llega”,
llegase la belleza
Hoy
con nuestra mirada extra-humana
en troncos rocas ripios nubes,
en vasos sanguíneos
sumergiendo
hondo
– tan hondo que vía mapas
de Sherazades-geómetras
llegamos
al meollo, a los manantiales
de arabescos fractales –
hoy más 
que la propia 
serpenteante
belleza recién nacida
(proliferando bajo medida
de desbordante en desbordante
represa incontenible)
es intriga que ella ostente
a cada autosemejante 
salto de su 
catarata de sorpresas,
esa razón 
inagotable, una razón
obsesiva
como si
no de un siglo, y sí 
de todos, de todo,
del “duro núcleo de la belleza” *
chorreasen ya las luces

* William Carlos Williams: El duro núcleo de la belleza (The hard core of Beauty).

Lu Menezes (São Luís, Brasil, 1948), Tejer y destejer, 7 poetas contemporáneas del Brasil *, selección y traducción de Agustina Roca, Bajo la Luna, Buenos Aires, 2020

* La antología la integran poemas de Ana Martins Marques, Annita Costa Malufe, Claudia Roquette-Pinto, Izabela Leal, Josely Vianna Baptista, Lu Menezes y Simone Brantes, algunos de ellos pubicados en este blog [N. del Ad.]




Escafrando para Narciso

No século das luzes, assombrou um luminar da razão
que até no fundo do oceano, “onde o olho humano
raramente chega”,
chegasse a beleza
Hoje
com nosso olhar extra-humano
em troncos rochas seixos nuvens,
em vasos sanguíneos
mergulhando
fundo
– tão fundo que via mapas
de Sherazades-geômetras
chegamos
ao âmago, aos mananciais
de arabescos fractais –
hoje mais
que a própria
serpenteante
beleza recém-nascida
(proliferando sob medida
de transbordante em transbordante
represa incontida)
intriga é que ela ostente
a cada autossemelhante
salto da sua
correnteza de surpresas,
essa razão
inesgotável, uma razão
obsessiva
como se
não de um século, e sim
de todos, de tudo
do “duro cerne da beleza” *
jorrassem já as luzes

* William Carlos Williams: O duro cerne da beleza (“The hard core of Beauty”)

jueves, diciembre 01, 2022

Josely Vianna Baptista / Taller Renovación




          Llorar con lágrimas es señal de dolor moderado; llorar sin 
          lágrimas es señal de mayor dolor; y llorar con risa es señal 
          de sumo y excesivo dolor.
                                                                   Padre Antonio Vieira

Aquí no se ven ojos
que abriguen lágrimas.
Sólo artificios.
El fuego vivo en tachos de basura.

Aquí no se ven ojos
que abriguen lágrimas.
En el charco frío,
un ramillete macera sus pétalos.

Aquí no se ven ojos
que abriguen lágrimas.
Cornisas ríen
del arrullo ronco de palomas
en los umbrales.

Aquí no se ven ojos
que abriguen lágrimas.
Sólo trillos sucios.
Y la pompa fúnebre de camiones
de escombro.

Al ras del suelo
como un insulto,
una moneda brilla en el desagüe
bajo el capullo adormecido
de un bulto.

Aquí no se ven islas
que abriguen náufragos
(pero bajo las gasas frías
de la helada 
saxífragas florecen
entre piedras
– como dádivas.

Josely Vianna Baptista (Curitiba, Brasil, 1957), Tejer y destejer, 7 poetas contemporáneas del Brasil *, selección y traducción de Agustina Roca, Bajo la Luna, Buenos Aires, 2020

* La antología la integran poemas de Ana Martins Marques, Annita Costa Malufe, Claudia Roquette-Pinto, Izabela Leal, Josely Vianna Baptista, Lu Menezes y Simone Brantes, algunos de ellos pubicados en este blog [N. del Ad.]




Oficina Renovação

    Chorar com lágrimas é sinal de dor moderada; chorar 
    sem lágrimas é sinal de maior dor; e chorar com riso é 
    sinal de dor suma e excessiva.
                                                   Padre Antonio Vieira

Aqui não se veem olhos
que abriguem lágrimas.
Só artifícios.
O fogo aceso nos latões de lixo.

Aqui não se veem olhos
que abriguem lágrimas.
No charco frio,
um ramalhete macera suas pétalas.

Aqui não se veem olhos
que abriguem lágrimas.
Cornijas riem
do arrulho rouco dos pombos
nos umbrais.

Aqui não se veem olhos
que abriguem lágrimas.
Só trilhos sujos.
E a pompa fúnebre dos caminhões
de entulho.

Ao rés do chão,
como um insulto,
uma moeda brilha no bueiro
sob o casulo adormecido
de um vulto.

Aqui não se veem ilhas
que abriguem náufragos
(mas sob as gazes frias
da geada
saxífragas florescem
entre as pedras
– como dádivas.

jueves, noviembre 24, 2022

Izabela Leal / Dos poemas



si no puedo pisar en esa hierba perdida 
ni cerrar la puerta por dónde un viento
–su frescor de pájaros, accidente de una rosa,
pétalos esparcidos–
viene a navegar en la superficie bárbara del mundo,
espero al menos la tesitura volátil de las fibras
de la memoria
tejidas por las manos de un mago,
el rumor
al deshacerse
en trozos vibrantes, como un viejo
ratón por detrás de las cortinas
en el departamento vacío, los muebles inútiles,
el telescopio, su lente arañado.

inmersa en una nube de polvo,
tan leve como cualquier galaxia observada
de los millones y millones de kilómetros 
que se ahogan en la propia distancia
–aquí y en la orilla derecha del río
por donde veo pasar canoas, barcos con
mujeres viejas y aún
otros barcos y redes–
cierro los ojos con aguja e hilo,
en el muelle ahora, la cuerda, 
una zurcida


Vocación

cada uno vive un 
vicio
vocación de vísceras
el vicio
envilece
sin sentido
físico

cada uno con su
vicio
pequeño
o desmedido
vivo
vicio que vicia
la expresión de la piel
sin líneas maestras
perspectivas

cada uno en su 
vicio
vidente
entre las esquinas
vaticina
vicio nocturno
en vigilia
o bajo el sol
del servicio

a cada uno su 
vicio 
que vicia
y envicia
anhela
lo vil que tritura
y permanece
de vigía

Izabela Leal (Río de Janeiro, Brasil, 1969), Tejer y destejer, 7 poetas contemporáneas del Brasil *, selección y traducción de Agustina Roca, Bajo la Luna, Buenos Aires, 2020

* La antología la integran poemas de Ana Martins Marques, Annita Costa Malufe, Claudia Roquette-Pinto, Izabela Leal, Josely Vianna Baptista, Lu Menezes y Simone Brantes, algunos de ellos pubicados en este blog [N. del Ad.]




se não se posso pisar nessa grama passada 
nem fechar a porta através da qual um vento 
–seu frescor de pássaros, acidente de uma rosa, 
as pétalas esparsas–
vem navegar na superfície bárbara do mundo,
espero ao menos a tessitura volátil das fibras
da memória 
tecidas pelas mãos de um mágico,
o rumor 
ao se desfazerem
em cacos vibrantes, como um velho 
rato por detrás das cortinas
no apartamento vazio, os móveis inúteis,
o telescópio, a lente arranhada.

imersa numa nuvem de pó, 
tão leve como qualquer galáxia observada
dos milhões e milhões de quilômetros
que afogam a própria distância
–aqui e na margem direita do rio
por onde vejo passar canoas, barcos com
mulheres velhas e ainda 
outros barcos e redes–
fecho os olhos com agulha e linha,
agora no cais, a corda,
uma cerzidura.


Vocação

cada um vive um 
vício 
vocação das vísceras 
o vício
avilta
sem sentido
físico 

cada um com seu 
vício
pequeno
ou desmedido
vivo
vício que viça 
a expressão da pele
sem linhas mestras 
perspectivas

cada um em seu 
vício
vidente
entre as esquinas
vaticina
vício noturno
em vigília 
ou sob o sol
de serviço

a cada um seu 
vício 
que vicia
e viceja
almeja 
o vil que sevicia
e permanece
de vigia

viernes, octubre 28, 2022

Claudia Roquette-Pinto / Ecce Mulier




Yo no paso de una bóveda repleta
de manchas de infiltración
en el techo de un viejo templo, yo no
paso de una ex-belle-of-the-ball
con problemas de articulación
en las sienes, en el tiempo,
y pernos de metal para sostener los dientes
– un pedazo decadente de auto ironía
cercada de juventud por todos lados.
Yo no paso de una masa flácida
que se derrite cada día, 
escurriéndose cuerpo abajo
pero no se tranquiliza su ardor
y mira con ojo envidioso
un mundo de carnes duras
y células lindas, vivas, 
centelleantes
que se renuevan vertiginosamente
tipo arrebato 
mientras, en lo íntimo, invento
mil enredos donde me enredo 
(una inocente de Joá)
– y después, para desenredar, lleva una vida.
Yo no paso de una tímida-metida, 
una voyeuse (“Will you ever get me?”)
la que siempre se mete
en embrollos, 
tan melancólica como Chet *
pues “Everything happens to me”
– pero dueña de una alegría que resbala 
hasta el delirio,
casi una samba de avión. 
Yo no paso de una buena pieza, 
una absurda,
patinando mil veces en la curva
(y, vuelta a vuelta, aun vuelco)
por los ojos de un moreno.
Moradora de los reflejos,
un sexo equivocado, un león
de la Metro, yo no 
paso de un trazo estadístico, 
de un mísero insecto
aleteando sobre basura,
en la quebrada,
no paso de una bóveda
una peste 
una bóveda celeste
en vías de desintegrarse.

* Chet Baker

Claudia Roquette-Pinto (Río de Janeiro, Brasil 1963), Tejer y destejer, 7 poetas contemporáneas del Brasil *, selección y traducción de Agustina Roca, Bajo la Luna, Buenos Aires, 2020

* La antología la integran poemas de Ana Martins Marques, Annita Costa Malufe, Claudia Roquette-Pinto, Izabela Leal, Josely Vianna Baptista, Lu Menezes y Simone Brantes [N. del Ad.]




Ecce Mulier

Eu não passo de uma abóbada repleta
de manchas de infiltração
no teto de um velho templo, eu não
passo de uma ex-belle-of-the-ball
com problemas de articulação
nas têmporas, no tempo,
e uns pinos de metal pra segurar os dentes
– um pedaço decadente de auto-ironia
cercado de juventude por todos os lados.
Eu não passo de uma massa flácida
que a cada dia derrete,
escorrendo corpo abaixo
mas que não sossega o facho
e olha de olho comprido
para um mundo de carnes duras
e células lindas, vivas,
cintilantes
a renover-se vertiginosamente
feito um arrebol
enquanto, no íntimo, invento
mil enredos onde me enredo
(uma inocente do Joá)
– e depois, pra desenrolar, leva uma vida.
Eu não passo de uma tímida-metida,
uma voyeuse (“Will you ever get me?”) 
a que sempre se mete
em embrulhadas,
tão melancólica quanto Chet
pois “Everything happens to me”
– mas dona de uma alegria que descamba
pro delírio,
quase um samba do avião.
Eu não passo de uma boa bisca,
uma absurda,
derrapando mil vezes na curva
(e, volta e meia, ainda capoto)
pelos olhos de um moreno.
Moradora dos reflexos,
um sexo equívoco, um leão
da Metro, eu não
passo de um traço estatístico,
de um mísero inseto
voejando sobre o lixo,
na quebrada,
não passo de uma abobada
uma peste
uma abóbada celeste
em vias de desintegrar.

martes, septiembre 20, 2022

Annita Costa Malufe / Un puente cortado al medio...



un puente cortado al medio
estar en el borde del andamio estar
en la punta de una grúa
en lo alto de este puente cortado al medio
de este puente que un día quién sabe
uniría dos montañas un puente
sobre el valle desplegado en tonos de verde
pienso que estar en el borde del andamio es
permitir recuerdos que nos detienen nos lanzan
imágenes que insisten y un olor imperceptible en el aire
siempre un puente que se construye sobre
un valle temporal infinito
infinitamente plegable en tonos de verde y entonces
lo que ocurre es la construcción de un puente
que muchas veces no se concluye y queda como éste
cortado al medio una punta para cada lado
como dos brazos que se estiran al máximo 
uno en dirección al otro
uno apoyado a cada lado del gran valle
sin conseguir tocarse

Annita Costa Malufe (San Pablo, Brasil, 1975), Tejer y destejer, 7 poetas contemporáneas 
del Brasil *, selección y traducción de Agustina Roca, Bajo la Luna, Buenos Aires, 2020

* La antología la integran poemas de Ana Martins Marques, Annita Costa Malufe, Claudia Roquette-Pinto, Izabela Leal, Josely Vianna Baptista, Lu Menezes y Simone Brantes [N. del Ad.]




uma ponte cortada ao meio
estar na beira do andaime estar
na ponta de um guindaste
no alto desta ponte cortada ao meio
desta ponte que um dia quem sabe
ligaria duas montanhas uma ponte
sobre o vale desdobrado em tons de verde
penso que estar na beira do andaime é
permitir lembranças que nos suspendem nos lançam
imagens que insistem e um cheiro imperceptível no ar
sempre uma ponte que se constrói sobre
um vale temporal infinito
infinitamente desdobrável em tons de verde e então
o que se passa é a construção de uma ponte
que muitas vezes não se conclui e fica como esta
cortada ao meio uma ponta para cada lado
como dois braços que se esticam ao máximo
um em direção ao outro
um apoiado em cada lado do grande vale
sem conseguir se toca

jueves, septiembre 08, 2022

Ana Martins Marques / En una entrevista Anne Carson...



En una entrevista Anne Carson dijo que
si la prosa es una casa
la poesía es un hombre en llamas
corriendo velozmente a través de ella
en una entrevista, cuando le preguntaron
lo que salvaría
si su casa se incendiase
Jean Cocteau respondió
que salvaría el fuego
en el protocolo de incendio
del consorcio del edificio JK
está escrito
no se quede parado en la ventana sin ninguna defensa
el fuego procura espacio para quemar
e irá a buscarlo si usted no está protegido
y también: manténgase vestido y moje sus ropas
y también: cierre todas las puertas detrás de usted
y aun: arrástrese hacia la salida, pues el aire es más puro
junto al suelo
y aun: una vez que haya conseguido escapar,
no retorne

•

Un caracol
como una caja de fósforos
que llevase en la espalda
el incendio de la casa

Ana Martins Marques (Belo Horizonte, Brasil, 1977)
Traducción de Agustina Roca

Tejer y destejer, 
7 poetas contemporáneas 
del Brasil, *
selección y traducción de
Agustina Roca,
Bajo la Luna,
Buenos Aires, 2020
 




* La antología la integran poemas de Ana Martins Marques, Annita Costa Malufe, Claudia Roquette-Pinto, Izabela Leal, Josely Vianna Baptista, Lu Menezes y Simone Brantes [N. del Ad.]




Numa entrevista Anne Carson diz que
se a prosa é uma casa
a poesia é um homem em chamas
correndo rapidamente através dela
numa entrevista, quando lhe perguntaram
o que salvaria
se sua casa pegasse fogo
Jean Cocteau respondeu
que salvaria o fogo
no protocolo de incêndio
do condomínio do edifício JK
está escrito
não fique parado na janela sem nenhuma defesa
o fogo procura espaço para queimar
e irá buscá-lo se você não estiver protegido
e também: mantenha-se vestido e molhe suas roupas
e também: feche todas as portas atrás de você
e ainda: rasteje para a saída, pois o ar é mais puro
junto ao chão
e ainda: uma vez que tenha conseguido escapar,
não retorne

•

Um caramujo
como uma caixa de fósforos
que levasse nas costas
o incêndio da casa

martes, julio 19, 2022

Carlos Drummond de Andrade / Dos poemas


Sentimiento del mundo

Tengo tan sólo dos manos 
y el sentimiento del mundo. 
Pero estoy lleno de esclavos: 
mis recuerdos que escapan 
y lo que el cuerpo concilia 
en la confluencia del amor. 

Cuando me levante, el cielo 
estará muerto y saqueado, 
yo mismo estaré muerto, 
muerto mi deseo, muerto 
el pantano. 

Los camaradas no me dijeron 
que había guerra 
y era necesario 
traer fuego y alimento. 

Humildemente les pido me perdonen: 
me siento disperso. 
Anterior a las fronteras. 
Cuando los cuerpos pasen, 
yo quedaré solito 
deshilachando el recuerdo 
del campanillero, de la viuda, del microcopista 
que habitaban la barraca 
y no fueron encontrados 
al alba: 
alba más oscura que la noche.


Con las manos enlazadas

No seré el poeta de un mundo caduco. 
Tampoco cantaré el mundo futuro. 
Estoy preso a la vida y observo a mis compañeros: 
están taciturnos mas nutren grandes esperanzas. 
Junto a ellos considero la enorme realidad. 
El presente es tan grande, no nos apartemos. 
No nos apartemos mucho, vayamos con las manos 
 enlazadas. 
No seré el cantor de una mujer, de una historia; 
no hablaré de suspiros al anochecer, el paisaje visto 
 desde la ventana, 
no distribuiré enervantes o cartas de suicida. 
No huiré a las islas ni seré raptado por serafines. 
El tiempo es mi materia, el tiempo presente, los 
 hombres presentes, 
la vida presente. 

[Sentimento do mundo, 1940]

Carlos Drummond de Andrade (Itabira, Brasil, 1902-Río de Janeiro, Brasil, 1987), Material de Lectura nº 45, Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), 2009
Traducción de Maricela Terán

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Foto: Roteiros